잘록한 허리, 풍성한 팔다리, 화려하고 섬세한 디테일..
17세기 유럽에서 탄생한 바로크는 장식적이고 귀족적인 특징들로 가득하다. 풍성한 가발을 쓰고 최상급 보석을 단추장식으로 사용하고, 잔뜩 부풀린 드레스 자락에 겹겹의 레이스나 리본 다발을 달았다. 2012 FW 컬렉션에 많은 패션 디자이너들이 이렇게 허세로 가득하던 바로크 시대의 패션에 집중하면서, 엄청난 양의 진주를 박은 드레스, 크리스털과 스터드가 발광하는 수트, 금박장식 드레스, 시스루 레이스 등을 컬렉션에서 선보였다. 이태리 브랜드 에트로가 이런 바로크 시대 패션을 알기 쉽게 3가지로 정리해 주었다.
# 잘록한 허리, 풍성한 팔, 다리 _ 페플럼, 코르셋
페플럼은 옆으로 살짝 퍼지게 만든 스커트의 짧은 주름 장식을 이야기하며, 허리는 더 잘록하고, 엉덩이는 볼륨감 있게 보이도록 해 여성성을 극대화해 준다. 드레스 위에 착용하면 투피스를 입은 듯한 착각을 하게 만들고, 소재가 다른 상의와 하의를 매치한 룩에 착용해주면 어색한 경계선 없이 자연스럽게 연출할 수 있다.
# 화려하고 섬세한 디테일 _ 레이스, 자수, 레이저 컷팅, 주얼리 장식
에트로는 몸에 타투를 한 듯 신비로운 관능미를 표현하기 위해서 섬세한 작업이 가능한 레이저 커팅 기법을 사용하였고, 돌체 앤 가바나는 화려한 금박 장식 드레스로 바로크 시대를 보여주었으며, 발맹은 러시아 파르 황실의 유산과 바로크 무드를 접목하여 파베르제 달걀에서 영감을 얻은 자수를 선보였다. 이처럼 비록 현실은 아니더라도 바로크 시대 패션을 통해 호화로운 낭만을 느낄 수 있다.
# 실크, 자카드, 벨벳 등 다양한 소재를 믹스 매치 _ 패치 워크
에트로는 그저 다양한 소재들을 이용하는 작업이 아닌, 몸의 곡선을 강조해 여성성을 극대화 시킬 수 있는 위치에 전략적으로 다른 소재들을 배치하는 패치워크 작업을 하였다. 메쉬소재 위에 여성의 가슴부분을 강조하기 위한 프린트를 패치워크 하거나, 여성의 힙부터 다리까지 떨어지는 곡선을 강조하기 위해 타이트한 드레스의 햄라인에 큰 주름 장식을 패치워크 한 룩 들이 그 예이다.